비워야 채워지는 ‘정신세계’

(2015년 1월 12일)

주인도네시아 한국문화원과 인도네시아 국립미술관, (재)예술경영지원센터가 공동주최하는 <텅 빈 충만: 한국현대미술의 물성과 정신성>전이 2015년 1월 9일부터 20일까지 인도네시아국립미술관에서 선보인다.
이번 전시는 한국 문화의 축을 담당하고 있는 절제된 미술과 한국 현대미술의 큰 축인 단색회화의 아름다움을 조명함으로써, 서구의 미술사조(思潮)와 달리, 다소 소박하고 단아한 우리 한국 선비문화를 세계에 널리 알리고자 기획되었으며, 물질적인 비워냄을 통해, 충만한 정신세계를 담고 있는 ‘달 항아리’의 아름다움을 잘 표현해낸 작가 16인의 52점(회화 47점, 도자기 5점)의 작품을 전시한다.
본지는 지난 1월 9일 조태영 대사, 김석기 문화원 원장, 정준모 전시 감독, 김택상 작가 등이 참석한 미디어 세션과 개막식에 동행해 그 날을 사진으로 기록·정리해보았다.

<한인포스트 편집부>

미디어세션 후 이어진 개막식에서 조태영 한국대사를 비롯한 한·인니 관계자들이 전시의 시작을 알리는 테이프 커팅을 하고 있다. 이 날 개막식에서 조태영 대사는 인사말 시작에 앞서 에어아시아기 참사로 귀중한 인명이 희생된 점에 대해 인도네시아에 조의를 표했다.

이어 조 대사는 “텅 빈 충만이라는 역설은 텅 비었기에 채울 수 있고 거기에 아름다움이 담겨있는 게 아닌가 생각한다”며 “이제 한국 대중문화의 붐을 넘어서 한국예술·조각 등에 대한 교류 역시 활발해 지길 기대한다”전했다.

지난 9일 미디어세션 시작에 앞서 (왼쪽부터) 김택상 작가, 김석기 문화원 원장, 정준모 전시 감독이 인사말을 전하고 있다.

이 자리에서 정 감독은 “이번 전시가 인도네시아분들의 눈에 어떻게 비칠지 궁금합니다. 한국인들은 두 개의 눈, 또 하나의 마음의 눈을 가지고 있다고 생각합니다. 그 마음의 눈으로 보는, 눈에 보이지 않지만 아련하게 존재하는 것들이 전시된 그림들 속에 있을 것입니다. 작가들이 그림을 완성하는 것이 아니라 여러분들이 보시면서 완성을 시켜주신다고 생각하시면 좋을 것 같습니다”라고 전했다.

미디어세션에서 김택상 작가가 그의 작품 앞에서 기자단과 인터뷰를 하고 있다.

그는 원래 색은 존재하지 않는 하나의 현상이라 설명하며 스며들어 하나가 되는 감수성을 좋아한다고 밝혔다.

이어 한국작품은‘과정’을 중요시 하는 것 같다는 한 현지언론의 질문에 “한국의 사회는 너무도 빨리 변하는 반면 작가들은 느린 변화를 추구한다. 사회는 빠른 변화를 예술은 느린 변화를 추구하는 역설을 보이며 그 둘의 변화가 보조를 맞춰가고 있다.

꾸준히 변해가는 그 과정 속에 있는 것이 한국의 문화이다”고 답하기도 했다.

정준모 전시 감독은 이 날 기자단과 함께 전시장을 돌며 전시된 작품 하나하나에 대해 설명했다.

하지만 그는 자신의 설명대로 작품을 감상할 필요는 없다 전하며 “어떤 해석이 정해져 있는 것이 아니라 어떤 관점의 대입 역시 가능한 그 점 역시 한국미술의 특징이 아닐까 한다”고 덧붙였다. 또한 한국의 단색회화는 영원히 존재하는 것이 아니라 움직이는 것이며 변화하는 것이란 점을 정 감독은 강조하며 작품들은 그 변화의 과정 속에서 잠시 우리 눈에 드러나는 존재인 셈이라 전했다.

김석기 문화원장은 이날 현지언론과의 인터뷰를 통해 “오늘날 인도네시아에서 K-pop, K-drama는 매우 친숙한 문화로 발전했다. 이에 이번 전시를 통해 한국현대미술을 소개하며 인도네시아 사회에 또 다른 한국문화를 알리려 한다. 한류문화를 제하고도 한국은 다양한 문화를 가지고 있다. 이번 전시가 한국문화에 관심이 높은 인도네시아인들에게는 물론, 인도네시아 아티스트, 큐레이터 등 문화예술관련 종사자들에게 한국현대미술을 알릴 수 있는 장이 되길 바란다. ”고 전했다.